Если у вас есть всего один день на посещение художественного музея в Калифорнии, имеет смысл не следовать за толпами в огромные прославленные храмы искусств Лос-Анджелеса и Сан-Франциско, а направиться в небольшую провинциальную Пасадину, где вдалеке от туристических троп находится настоящее сокровище – частный музей Нортона Саймона.
Музей без труда можно обойти за день, при том, что он в буквальном смысле наполнен шедеврами мирового уровня, которым тут не тесно.
Бальзак работы Родена при входе в музей Нортона Саймона
Пошляки любят повторять набивший оскомину трюизм, что театр начинается с вешалки. Музей Нортона Саймона начинается со скульптур Родена, которые встречают посетителя, поднимающегося по лестнице с парковки. Благодатный калифорнийский климат позволяет держать их под открытым небом, а количество «роденов» с первых минут дает представление о богатстве музея и задает правильный ритм его посещения, помогая избежать толкучки при входе.
Музей Нортона Саймона в Пасадине
Управление потоками посетителей – важная часть науки об устройстве современного музея. Лувру, например, пришлось построить специальный подземный вход под пирамидой Пея, чтобы туристы, которым по гроб жизни необходимо лично увидеть Джоконду, не задавили друг друга. Музей в Пасадине, к счастью, не страдает от такого наплыва человеческих масс – еще одна причина побывать в нем, если у вас есть такая возможность. Рекорд посещаемости Нортона Саймона — 160 тысяч человек в год; это примерно равно населению Пасадины и меньше, чем пропускает через свои залы Лувр всего за неделю.
Естественный свет и простор — два принципа организации пространства в музее Нортона Саймона
Большая удача музея — то, что его внутренние пространства, соразмерные масштабам его коллекции, были спроектированы архитектором Фрэнком Гери, тем самым, что создал здание музея Гуггенхайма в Бильбао.
Разумеется, как бы хорошо ни был устроен музей, главное – его экспонаты. И вот тут мы приступаем к самой поразительной части этого повествования. Потому что на средства мецената Нортона Саймона, имя которого носит музей, собрана без преувеличения одна из крупнейших частных коллекций европейской живописи и скульптуры.
У картины Пабло Пикассо «Женщина с книгой»
Саймон в первые сорок лет жизни сколотил огромное состояние как инвестор в разных областях, в том числе и в пищевой промышленности, начав с производства апельсинового сока. А потом увлекся коллекционированием произведений искусства. Что не всегда проходило гладко. Это в бизнесе можно обходиться без формального образования (Саймон бросил Калифорнийский университет всего через несколько недель после поступления). В собирании живописи без точных знаний и вкуса легко можно оказаться жертвой мошенников.
Франсиско Гойя. Портрет доньи Франсиски Висенты Чольет и Кабальеро
Но в итоге Нортон Саймон окружил себя знающими людьми и собрал выдающуюся коллекцию. А в начале 1970-х к нему обратился за помощью находившийся на грани банкротства муниципальный художественный музей Пасадины. В итоге, объединив свою коллекцию с собранием музея, Нортон Саймон сделал первоклассный частный музей, который на завещанные им средства процветает и поныне. История, напоминающая музей Гетти или обсерваторию Гриффита в Лос-Анджелесе: пример того, как в Калифорнии деньги частного инвестора создают нематериальные ценности. Что меня не перестает поражать.
Скульптура Дега в узнаваемом окружении современников
Коллекция музея Нортона Саймона состоит из двух основных частей: европейское искусство XIV-XX вв. и искусство, преимущественно скульптура, Азии. Классическая европейская живопись – это Эль Греко, Рафаэль, Рембрант, Ботичелли, Рубенс, Сурбаран, Гойя – бессмысленно перечислять все славные имена: для этого есть доступный в интернете каталог музея.
Рембрандт. Портрет бородатого мужчины в широкополой шляпе
Но на меня особое впечатление произвело собрание европейской живописи XIX-XX веков: от Ренуара, Сезанна, Мане и Моне до Ван Гога, Матисса, Пикассо и Модильяни. И это не одна-две работы, а целые разделы, в которых великие художники, их картины и скульптуры находятся в естественном окружении творчества современников.
Мы пожертвовали Азией, чтобы подробно, без спешки походить по этим залам.
Дега, Ренуар…
Была суббота. Музей открывается в полдень. К открытию собралось десятка два человек, и в первое время служителей музея было больше, чем посетителей. Огромная удача ходить из зала в зал, когда тебя не подгоняют толпы туристов, дышащих в затылок; когда единственные звуки – это звуки твоих шагов, а не голоса экскурсоводов, перекрикивающих друг друга.
Рискну присвоить себе роль виртуального экскурсовода по музею Нортона Саймона и без особых предисловий провести вас на любительскую экскурсию по особенно запомнившимся мне работам.
Винсент ван Гог. Шелковица
Гордость музея – шесть полотен Ван Гога, относящихся к разным периодам его творчества. «Шелковица» написана в 1889 году, когда художник лежал в психиатрической лечебнице в Провансе. Невозможно не оценить яркие, жизнерадостные краски картины, зная о пыточных условиях пребывания Ван Гога в доме скорби. Незадолго до того, как он совершил самоубийство, Ван Гог написал брату Тео, что гордится признанием, которое запоздало пришло к нему. Это письмо также хранится в коллекции музея в Пасадине.
В музее есть всего одна работа Модильяни, но какая! Портрет Жанны Эбютерн: жена художника сидит, опершись на спинку стула. В момент, когда она позировала художнику в 1918 году, Жанна была беременна их первой и единственной дочерью. Через два года, на следующий день после смерти Модильяни, Жанна, беременная вторым ребенком, выбросилась из окна родительского дома.
Амедео Модильяни. Портрет Жанны Эбютерн
Коллекция Нортона Саймона располагает одной из лучших, на мой вкус, картин Диего Риверы – «Продавщица цветов» («Девушка с каллами»). Этот мотив часто встречается в муралях великого мексиканца. Белый – цвет смерти в мифологии доколумбовой Мексики, и, по-видимому, мысли о смерти постоянно преследовали его. Картина написана в 1941 году, когда в Европе уже шла Вторая мировая война. А в Мексике за год до того, агенты Сталина убили Льва Троцкого, который некоторое время жил в доме Риверы в Мехико, пока не переспал с женой художника Фридой Кало.
Диего Ривера. Продавщица цветов
В том самом 1941 году, когда Ривера писал «Продавщицу цветов», муниципалитет города Пасадина купил участок земли, на котором несколькими десятилетиями позже будет устроен сад скульптур музея Нортона Саймона.
Перед ландшафтными архитекторами была поставлена нетривиальная задача: воссоздать на бывших землях католической миссии Сан-Гейбриел, отторгнутых у индейцев племени хахамонгна, пруд с лилиями – такой же, как во французском Живерни.
Клод Моне. Пруд с лилиями. Музей Гетти. Лос-Анджелес
Можно вырыть пруд и населить его любимыми Клодом Моне лилиями, как в Живерни, но буйную природу Южной Калифорнии невозможно полностью стилизовать под европейский пейзаж. В любом случае вы сами можете сравнить то, что получилось в музее Саймона в Пасадине с картиной Клода Моне из собрания Музея Гетти в Лос-Анджелесе.
Сад скульптур. На заднем плане работа Аристида Майоля
В Музее Саймона пруд с лилиями окружен мексиканскими сикоморами, бразильскими жакарандами и австралийскими эвкалиптами, а на его берегах разместились обнаженные скульптуры Аристида Майоля и Генри Мура разной степени натуралистичности.